お知らせ

こんにちは！広報の阪本です！
今回は1年生の2Dアート基礎演習の授業に潜入しました！

永岡先生が担当し、山本先生がチューターとしてサポートを行う2Dアート基礎演習。
この授業ではPhotoshopを使用し、ゲーム業界でも活用される2DCG制作を学びます。

今回の課題はシューティングゲームのゲーム画面制作。生徒たちはオリジナルのステージを考えながら、実際のゲームのようなリアリティを意識した背景や演出、配色、デザインづくりに挑戦していました。

授業の冒頭では、永岡先生から配色の重要性について講義が行われました。
私たちが普段何気なく目にしているゲーム画面やキャラクターデザインにも、実は色彩理論がしっかりと活用されています。キャラクターを魅力的に見せたり、プレイヤーの視線を誘導したりするためには色の使い方が非常に重要なのです。

ここで、CGデザインに興味のある中学生のみなさんにクイズ！

魅力的で見やすいキャラクターデザインを作るとき、使う色は何色くらいに抑えるのが良いでしょうか？

答え：3色〜4色程度

色数が多くなりすぎると情報量が増え、キャラクターの印象がぼやけてしまいます。限られた色数の中で個性を表現することが、魅力的なデザインづくりのポイントだそうです。
永岡先生の講義はPhotoshopの操作方法だけでなく、クリエイターとして身につけておきたい考え方が盛りだくさん。生徒たちも真剣な表情で耳を傾けていました。

制作が始まると、教室の雰囲気は一変。生徒たちはそれぞれのアイデアを形にするため、集中して作業を進めていきます。
途中でアイデアに行き詰まると、近くの生徒に意見を求めたり、作品を見せ合ったりする姿も見られました。
一人で黙々と制作するだけでなく、仲間とのコミュニケーションを通して作品をブラッシュアップしていく様子が印象的でした。

制作中の作品もどれも個性的で、生徒たちの発想力に驚かされます。吸血鬼が支配するダークな世界観を表現したシューティングゲームや、外来魚を駆逐するというユニークな設定のゲームなど、どれもオリジナリティにあふれた内容ばかり。取材していた私自身、「そんなアイデアがあったのか！」と感心させられる連続でした。

そして授業を見守る永岡先生は、的確なアドバイスを送りながらもユーモアたっぷり。
広報カメラを向けると、なぜか『鬼滅の刃』の猗窩座ポーズを披露してくださり、教室は笑いに包まれました（笑）。

楽しく学べる雰囲気の中で、生徒たちはデザインの知識と技術を着実に身につけています。
ゲームやCG制作が好きな人にとって、自分だけの世界観を形にできる2Dアート基礎演習。プロのクリエイターを目指す第一歩として、多くの学びと発見が詰まった授業でした！